亞倫·雷奈
Alain Resnais 亞倫·雷奈 | |||||||||||||||||||||||||||
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| 導演 | |||||||||||||||||||||||||||
| 出生 | Alain Pierre Marie Jean Georges Resnais 1922年6月3日 | ||||||||||||||||||||||||||
| 逝世 | 2014年3月1日（91歲） | ||||||||||||||||||||||||||
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亞倫·雷奈（法語：Alain Resnais，法語發音：[alɛ̃ ʁɛnɛ]；1922年6月3日—2014年3月1日）是一位法國大師級電影導演，他最廣為人知的是早期以記憶與創傷為題材的作品，代表作品包含《夜與霧》（1955年）、《廣島之戀》（1959年）和曾榮獲威尼斯影展金獅獎的《去年在馬倫巴》（1961年）等。亞倫·雷奈也是法國新浪潮導演的主要代表，雖然亞倫·雷奈並不認為自己是法國新浪潮的一部分。他與左岸派導演緊密聯繫，具有現代主義風格，也是左翼政治電影監製。他的電影曾經與讓·卡約爾、瑪格麗特·杜拉斯、阿蘭·羅伯-格里耶、喬治·松伯朗（Jorge Semprun）與雅克·斯騰伯格（Jacques Sternberg）等人合作[2][3][4][5]。
亞倫·雷奈於1995年獲得威尼斯影展終身成就金獅獎、於2009年獲得康城影展終身成就獎[6]。
生平
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早期
[編輯]亞倫·雷奈於1922年生於法國布列塔尼小鎮瓦訥，他的父親是一名藥劑師[7]。亞倫·雷奈是家中獨生子，童年時期經常生病，患有哮喘，導致他被迫輟學，在家接受教育。他喜愛閱讀，但是10歲起迷上電影。亞倫·雷奈12歲生日時獲得柯達8釐米照相機，14歲時便以該鎮的小孩為主角，拍攝了8釐米短片[8]。
亞倫·雷奈參觀巴黎歌劇院後，想要成為一名演員，他在1939年移居巴黎，成為劇院助理。從1940年到1942年，他與勒內·西蒙學習表演[9]，但後來他決定在1943年申請到新成立高級電影研究學院（IDHEC）學習電影製作[10]。
亞倫·雷奈在1945年離開法國，與德國和奧地利佔領軍共同行動，成為巡迴劇團的臨時成員[11]。他在1946年回到巴黎，開始電影剪接職業生涯，也開始製作短片。亞倫·雷奈與演員熱拉爾·菲利普（Gérard Philipe）成為鄰居，亞倫·雷奈說服他演出16毫米超現實主義短片（現今已經遺失）[10][12]。
1948年，亞倫·雷奈執導短片《梵高》威尼斯雙年展上映，之後也獲得奧斯卡最佳短片獎[13]。雷奈繼續拍攝藝術片《高更》（1950年）和《格爾尼卡》（1950年）。亞倫·雷奈與克里斯·馬克共同執導《雕像也會死亡》（1953年），劇情關於法國殖民主義對於非洲藝術的破壞。
1955年，亞倫·雷奈拍攝了由法國政府轄下單位委約製作，以紀念納粹集中營解放十週年的紀錄片《夜與霧》[2]，以當前人去樓空奧斯威辛、邁丹尼克集中營的彩色片段，再穿梭歷史檔案的黑白片段，淡淡道出悲痛的猶太人大屠殺歷史，成為了著名的反戰電影，奠定了導演的風格。雖然《夜與霧》遇到法國政府審查問題，其影響十分巨大，仍然是亞倫·雷奈最著名的作品之一[2][14]，翌年獲得尚·維果獎。
劇情片
[編輯]1959年的《廣島之戀》是亞倫·雷奈的首部劇情長片，講述一名法國女演員到日本廣島拍攝反戰片，邂逅一名當地建築師，以當下似有若無的異地感情，巧妙地以不同地點但相近經歷的結合，描寫戰爭歷史與創傷。雷奈最初拒絕拍攝《廣島之戀》，認為與早期拍攝的集中營電影太過相似[15]，而且如何拍攝這些痛苦記憶也存在困難。然而，亞倫·雷奈與小說家瑪格麗特·杜拉斯討論後，找到拍攝的方式[16]。這部電影在1959年康城影展上首映，與特呂弗的《四百擊》成為法國新浪潮的推手[17]，也獲得康城影展國際影評人獎。
1961年，《去年在馬倫巴》（L'Année dernière à Marienbad）以奇異的男女感情故事，把回憶、遺忘、記憶、杜撰、想像、潛意識活動等各種精神過程，以超現實主義手法搬上銀幕，獲得威尼斯影展金獅獎。《去年在馬倫巴》引起了極大的關注，如何理解劇情出現許多不同的解釋，阿蘭·羅伯-格里耶與亞倫·雷奈對於電影劇情的解釋似乎相互矛盾，《去年在馬倫巴》顯著挑戰傳統敘事觀念是毫無疑問的[18]。
從1968年起，亞倫·雷奈的電影不再直接討論重大的政治問題，他的下一部電影似乎標示出方向。《我愛你，我愛你》 （Je t'aime,je t'aime）由克勞德·瑞奇（Claude Rich）和奧爾加·喬治·皮科（Olga Georges-Picot）主演，劇情包含傳統科幻片。電影的編劇是作家雅克·斯騰伯格，電影入圍1968年康城影展，但是之後因五月風暴事件遭到取消[19]。
接下來1974年的《史塔維斯基》（Stavisky）、1977年的《天意》（Providence）和1980年曾榮獲康城影展評審團特別大獎的《我的美國舅舅》（Mon oncle d'Amérique）皆是原創性極高的藝術電影傑作。
1993年，亞倫·雷奈執導《吸煙／不吸煙》，由皮爾·阿迪提（Pierre Arditi）與薩賓·阿澤瑪（Sabine Azéma）主演九個不同的角色。《吸煙／不吸煙》獲得柏林影展最佳成就銀熊獎、凱撒獎最佳影片獎、凱撒獎最佳導演獎。1997年，亞倫·雷奈執導《法國香頌》，劇情描述導遊卡蜜兒想完成博士論文﹐她抽空幫姊姊奧黛兒找新家﹐卻愛上擔任房屋仲介的馬克。《法國香頌》獲得第64屆柏林影展銀熊獎[20]。
亞倫·雷奈最後的兩部電影背景設都與劇院有關[21][22]。《好戲還在後頭》改編自讓·阿努伊的劇本，共有13個角色。這部電影在2012年康城影展上映[23][24]。《酣歌暢愛》（2014）描述一群社區劇院業餘演員，與朋友度過人生最後幾個月的生命。《酣歌暢愛》在第64屆柏林影展首映，獲得阿爾弗雷德鮑爾獎[25][20]。2014年3月1日，亞倫·雷奈在巴黎去世，之後被安葬在蒙帕納斯公墓[26][27][28] 。亞倫·雷奈在去世之前，正準備將艾倫·雅克伯恩（Alan Ayckbourn）劇本《抵達與離開》拍攝成電影[29]。
風格
[編輯]亞倫·雷奈雖然被視為法國新浪潮代表導演，但他屬於左岸派，與其他新浪潮導演（如以撰寫影評出身的杜魯福、尚盧·高達）在取材與風格上有顯著不同。雷奈導演的作品較着重細節雕琢，新浪潮則帶有明顯的即興性質。新浪潮的作品往往帶有自傳性質或是改編作品，而左岸派則只會拍攝原創劇本。
導演作品
[編輯]短片
[編輯]- 1948年：《梵高》 （Van Gogh）
- 1950年：《高更》 （Gauguin）
- 1950年：《格爾尼卡》 （Guernica）
- 1953年：《雕像也會死亡》 （Les statues meurent aussi）
- 1956年：《夜與霧》 （Nuit et brouillard）
- 1956年：《全世界的記憶》 （Toute la mémoire du monde）
- 1958年：《苯乙烯的詩》 （Le chant du Styrène）
長片
[編輯]- 1959年：《廣島之戀》 （Hiroshima mon amour）
- 1961年：《去年在馬倫巴》 （L'année dernière à Marienbad）
- 1963年：《穆里愛》 （Muriel ou Le temps d'un retour）
- 1966年：《戰爭終了》 （La Guerre est Finie）
- 1967年：《遠離越南》 （Loin du Vietnam）
- 1968年：《我愛你，我愛你》 （Je t'aime,je t'aime）
- 1974年：《史塔維斯基》 （Stavisky）
- 1977年：《天意》 （Providence）
- 1980年：《我的美國舅舅》 （Mon oncle d'Amérique）
- 1983年：《生活像小說》 （La Vie est un roman）
- 1984年：《生死戀》 （L'amour à mort）
- 1986年：《幾度春風幾度霜》 （Mélo）
- 1989年：《我要回家》 （Je Veux Rentrer à la Maison）
- 1993年：《吸煙／不吸煙》 （Smoking/No Somking）
- 1997年：《法國香頌》（On Connait la Chanson）
- 2003年：《不要吻在唇上》 （Pas sur la bouche）
- 2006年：《喧嘩的寂寞》 （Cœurs）
- 2009年：《野草》 （Les Herbes folles）
- 2012年：《好戲還在後頭》（Vous n'avez encore rien vu）
- 2014年：《酣歌暢愛》（Aimer, boire et chanter）
延伸閱讀
[編輯]- Armes, Roy. The Cinema of Alain Resnais. London: Zwemmer, 1968.
- Benayoun, Robert. Alain Resnais: arpenteur de l'imaginaire. Paris: Ramsay, 2008. [In French]. ISBN 978-2-84114-928-5.
- Callev, Haim. The Stream of Consciousness in the Films of Alain Resnais. New York: McGruer Publishing, 1997.
- Douin, Jean-Luc. Alain Resnais. Paris: Éditions de La Martinière, 2013. [In French].
- Goudet, Stéphane. Alain Resnais: anthologie Paris: Gallimard, 2002. [Articles originally published in Positif, revue de cinéma. In French]
- Liandrat-Guigues, Suzanne, & Jean-Louis Leutrat. Alain Resnais : liaisons secrètes, accords vagabonds. Paris: Cahiers du Cinéma, 2006. [In French].
- Monaco, James. Alain Resnais: the Rôle of Imagination. London: Secker & Warburg, 1978.
- Thomas, François. L'Atelier d'Alain Resnais. Paris: Flammarion, 1989. [In French]. ISBN 978-2-08-211408-0.
- Thomas, François. Alain Resnais: les coulisses de la création. Malakoff: Armand Colin, 2016. [In French]. ISBN 978-2-200-61616-8.
- Wilson, Emma. Alain Resnais. Manchester: Manchester University Press, 2006. ISBN 978-0-7190-6407-4.
參考資料
[編輯]- ^ Berlinale: 1994 Prize Winners. berlinale.de. [2011-12-29]. （原始內容存檔於2011-07-26）.
- ^ 2.0 2.1 2.2 Ephraim Katz, The International Film Encyclopedia. (London: Macmillan, 1980.) p.966-967.
- ^ Peter Cowie, The Explosion of World Cinema in the 60s. (London: Faber, 2004.) p.67.
- ^ International Dictionary of Films and Filmmakers – 2: Directors; 4th ed., edited by Tom Prendergast and Sara Prendergast. (New York, London: St James Press, 2000.) p.816.
- ^ Slavo Zizek, Less Than Nothing: Hegel and the Shadow of Dialectical Materialism. (London: Verso, 2012). p.28. ISBN 978-1-84467-897-6
- ^ Alain Resnais. Festival de Cannes. [2010-05-11]. （原始內容存檔於2015-04-02）.
- ^ Emma Wilson, Alain Resnais. (Manchester: Manchester U.P., 2006.) p.2.
- ^ Robert Benayoun, Alain Resnais: arpenteur de l'imagination. (Paris: Ramsay, 2008). pp.22–25.
- ^ Suzanne Liandrat-Guigues & Jean-Louis Leutrat, Alain Resnais: liaisons secrètes, accords vagabonds. (Paris: Cahiers du Cinéma, 2006). pp.176–177.
- ^ 10.0 10.1 James Monaco, Alain Resnais: the Rôle of Imagination. (London: Secker & Warburg, 1978.) p.17.
- ^ International Dictionary of Films and Filmmakers – 2: Directors; 2nd ed., edited by Nicholas Thomas. (Chicago, London: St James Press, 1991.) pp.689–692.
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- ^ Georges Sadoul, Dictionnaire des films. (Paris: Seuil, 1983.) p.218.
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- ^ Robert Benayoun, Alain Resnais: arpenteur de l'imagination. (Paris: Ramsay, 2008). p.84, p.88, p.85.
- ^ Une histoire du cinéma français, [edited by] Claude Beylie. (Paris: Larousse, 2005.) p.211.
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- ^ Festival de Cannes press kit for Vous n'avez encore rien vu （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）. Retrieved 2012-05-22.
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- ^ Obituary notice （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館） in The Guardian, 2 March 2014. [Retrieved 8 March 2014.]
- ^ "Alain Resnais, prodige du cinéma français, est mort", in Le Figaro （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）, 2 mars 2014. [Retrieved 11 March 2014.]
- ^ "Les deux adieux à Alain Resnais", in Le Nouvel Observateur （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）, 11 mars 2014. [Retrieved 11 March 2014.]
- ^ Marie-Noëlle Tranchant. "Alain Resnais, prodige du cinéma français, est mort", in Le Figaro （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）, 3 mars 2014. [Retrieved 9 March 2014.]
外部連結
[編輯]- 亞倫·雷奈在互聯網電影資料庫（IMDb）上的資料（英文）
- 亞倫·雷奈在豆瓣上的資料（簡體中文）
- allmovie.com: Alain Resnais （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）
- Filmmaker: Alain Resnais （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）
- Interview at the Venice Film Festival with Cœurs
- Analysis of several Resnais films
- Hiroshima mon amour Essay （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）
- Night And Fog Essays （頁面存檔備份，存於互聯網檔案館）
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