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多利安调式

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多利安调式(英语:Dorian mode)亦译多利亚调式,是中古调式(教会调式)的一种。它源自古希腊时期,经历中世纪。教会音乐发展至今,在不同时期其音阶排列有不同的规则。现代的多利安调式音响效果如下(C为主音):

 {
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f
\relative c' { 
  \clef treble \time 7/4
  c4^\markup { Modern C Dorian mode } d es f g a bes c2

} }

古希腊的多利安调式

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多利安调式的名称来源于古希腊四个主要部族之一的多利安人。它的八度音阶建立在两个由全音连接的四音列英语tetrachords之上,由高音(Hypate meson)至低音(Nete diezeugmenon)下行排列。

四分音列音属(Enharmonic genus)英语enharmonic genus中,每个四音列内部的音程间隔是四分一音-四分音-大三度。其音响效果如下(E音开始,上行):

 {
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f
\relative c' { 
  \clef treble \time 4/4
  e4^\markup { Greek Dorian tonos (enharmonic genus) on E } feh geses a b ceh deses e

} }

半音音列音属(Chromatic genus)英语chromatic genus中,四音列内部的音程间隔是半音-半音-小三度。其音响效果如下:

 {
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f
\relative c' { 
  \clef treble \time 4/4
  e4^\markup { Greek Dorian tonos (chromatic genus) on E } f ges a b c des e

} }

自然音列音属(diatonic genus)英语diatonic genus中,音程间隔则是半音-全音-全音。这种排列模式与现代的弗里几亚调式一致,例子中就相当于钢琴上从E开始向上弹奏所有白键到八度上方的E[1]

 {
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f
\relative c' { 
  \clef treble \time 4/4
  e4^\markup { Greek Dorian tonos (diatonic genus) on E } f g a b c d e

} }

特别地,在指定音上方大二度开始构造两个并接(前一个四音列的第四个音与后一个四音列的第一个音相同)的半音-全音-全音四音列,可得到下多利安调式英语Hypodorian,与现在的自然小调音阶相同;在两个并接的半音-全音-全音四音列上方大二度加上指定音,则可以获得古希腊密克索吕底安调式,与现代洛克里安调式音阶相同[2]

中世纪的教会多利亚调式

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在公元八世纪时的法兰克王国查理曼的秘书阿尔琴(Flaccus Alcuin,735-804AD)在他的著作《音乐》(Musica)中,将调式分为四类,每类分正格与变格两种,共8个教会调式。调式的名称袭承自古希腊调式理论,并且在之后的近千年里,直到十八世纪末至十九世纪,扩充为14个。但在传承过程中,与古希腊调式具有相同名称的调式,其音阶发生了变化。

中世纪的正格多利安调式音程关系为全-半-全-全-全-半-全,以D为起音;变格多利安调式则与古希腊时期的下多利安调式一致[3]

现代多利安调式

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欧内斯特·布洛赫的作品Poems of the Sea: Chanty中出现的多利安调式片段。[4] Play

巴洛克时期以及古典主义时期鲜有中古调式的乐曲。在浪漫主义时期,作曲家们发现中古调式所带来的别样于大小调体系的调式色彩,因此又被重新使用至今,其中自然也包括多利安调式。

现代的多利安调式又被米利·阿列克谢耶维奇·巴拉基列夫称为“俄罗斯小调”[5]。它是一个严格的自然音阶,对应钢琴白键中从D开始,到高八度D的一个八度:

 {
\override Score.TimeSignature #'stencil = ##f
\relative c' { 
  \clef treble \time 7/4
  d4^\markup { Modern D Dorian mode } e f g a b c d2

} }

其音程关系为全-半-全-全-全-半-全,和中世纪正格多利安调式一致。但与中世纪不同的是,现代多利安调式是平均律音阶,即组成其音阶的每个半音及每个全音的音分都分别相等。这意味着它可以被移调到任何一个主音高度。如C多利安调式为1,2,3,4,5,6,7,1。

此外,因为主音到三级音的音程关系是小三度,它亦是一个小调式。它也可以看作是自然小调(爱奥尼亚调式)的六级音升高半音而成。

有时,它也容易和汉族五声性调式下的羽七声雅乐调式混淆,因为它们也具有相同的音阶排列。

调号

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白键开始的多利安调式的调号个数都不超过3个:

  • D多利安调式(无调号)
  • A多利安调式(1个升号)/G多利安调式(1个降号)
  • E多利安调式(2个升号)/C多利安调式(2个降号)
  • B多利安调式(3个升号)/F多利安调式(3个降号)

黑键开始的多利安调式(由于每个黑键都有两种异名同音的名称,所以每个黑键的多利安调式也都有两个名称,但是当中有两个调式因为有8个调号,也就是调号当中有重升号重降号,因此只是理论调而已):

  • F#/Gb多利安调式(4个升号或8个降号,后者为理论调)
  • A#/Bb多利安调式(8个升号或4个降号,前者为理论调)
  • C#/Db多利安调式(5个升号或7个降号)
  • D#/Eb多利安调式(7个升号或5个降号)
  • G#/Ab多利安调式(6个升号或6个降号)

D多利安调式:不用升或降任何音

A多利安调式:需升第6个音(F)/G多利安调式:需降第3个音(B)

E多利安调式:需升第2、6个音(F、C)/C多利安调式:需降第3、7个音(E、B)

B多利安调式:需升第2、5、6个音(C、F、G)/F多利安调式:需降第3、4、7个音(A、B、E)

多利安音阶指法

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白键开始的多利安音阶指法为:(右手第1指开始第5指终止,左手第5指开始第1指终止)

  • 右手:12312341231234123123412312345
  • 左手:54321321432132143213214321321

两个例外为(因为不能让第1指弹到黑键):

  • B多利安调式,右手相同,左手为43214321321432132143213214321(左手第4指开始)
  • F多利安调式,左手相同,右手为12341231234123123412312341234(右手第4指终止)

黑键开始的多利安调式为:

  • F#多利安调式:
    • 右手:23123412312341231234123123412
    • 左手:43213214321321432132143213212
  • Bb多利安调式:
    • 右手:21231234123123412312341231234
    • 左手:21432132143213214321321432132
  • C#/Db多利安调式、D#/Eb多利安调式、G#/Ab多利安调式:
    • 用到全部五个黑键,使用以下的规则(两手相同):两个相邻的黑键用第2、3指,三个相邻的黑键用第2、3、4指,白键用第1指

和声多利安音阶

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和声多利安音阶总共有9个音,在原本多利安音阶的第4个音和第5个音之间增加一个音,为第4个音增加半音或者第5个音减少半音的音,这个音可以跟第1(或8)、3、6个音构成减七和弦英语Diminished seventh chord,例如D和声多利安音阶就是增加G#/Ab这个音,但是为了让一个音阶只有8个音,所以通常会把原本的第4或第5个音拿掉,此时剩下的8个音做为主音刚好可以构成7种不同的七和弦(刚好也就是常见的7种七和弦):

主音 第1个音与第8个音 第2个音 第3个音 第4个音 第4个音增加半音或者第5个音减少半音的音 第5个音 第6个音 第7个音
拿掉第4个音(改为其升半音后的音) 小七(m7)和弦 属七(7)和弦 大七(maj7)和弦 不适用 减七(dim7)和弦 小大七(m(maj7))和弦 小七减五度(m7(-5))和弦 增大七(+(maj7))和弦
拿掉第5个音(改为其降半音后的音) 小七减五度(m7(-5))和弦 小七(m7)和弦 小大七(m(maj7))和弦 属七(7)和弦 增大七(+(maj7))和弦 不适用 减七(dim7)和弦 大七(maj7)和弦

多利安五声音阶

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使用多利安调式的第1、2、4、5、7、8(删掉第3个音和第6个音),为多利安五声音阶,等同于中国五声音阶的商调式。

与其他调式的关系

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多利安调式歌曲实例

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西方传统民歌

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中世纪音乐

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  • Ave maris stella英语Ave maris stella,格里高利圣咏[8]
  • Chominciamento di gioia,一首14世纪的意大利舞曲。
  • Lamento di Tristano,一首14世纪的意大利舞曲。

浪漫主义时期

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现代音乐

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外部引用

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  1. ^ Thomas J. Mathiesen, "Greece, §I: Ancient: 6. Music Theory: (iii) Aristoxenian Tradition: (d) Scales". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, edited by Stanley Sadie and John Tyrrell (professor of music) (London: Macmillan Publishers, 2001).
  2. ^ Thomas J. Mathiesen, "Greece, §I: Ancient: 6. Music Theory: (iii) Aristoxenian Tradition: (e) Tonoi and Harmoniai". The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, edited by Stanley Sadie and John Tyrrell (professor of music) (London: Macmillan Publishers, 2001).
  3. ^ Harold S. Powers, "Hypodorian", The New Grove Dictionary of Music and Musicians, second edition, 29 vols., edited by Stanley Sadie and John Tyrrell (professor of music) (London: Macmillan Publications, 2001): 12:36–37. ISBN 978-1-56159-239-5
  4. ^ Bruce Benward and Marilyn Nadine Saker, Music in Theory and Practice: Volume II, eighth edition (Boston: McGraw-Hill, 2009): 243–44. ISBN 978-0-07-310188-0.
  5. ^ Richard Taruskin, "From Subject to Style: Stravinsky and the Painters", in Confronting Stravinsky: Man, Musician, and Modernist, edited by Jann Pasler, 16–38 (Berkeley, Los Angeles, and London: University of California Press, 1986): 33. ISBN 0-520-05403-2.
  6. ^ 6.0 6.1 Ger Tillekens, "Marks of the Dorian Family页面存档备份,存于互联网档案馆)" Soundscapes, no. 5 (November 2002) (Accessed 30 June 2009).
  7. ^ Noel Nouvelet – French Noel. www.hymnsandcarolsofchristmas.com. [18 December 2019]. (原始内容存档于2020-07-30). 
  8. ^ The Benedictines of Solesmes (eds.), The Liber Usualis, with Introduction and Rubrics in English (Tournai and New York: Desclée & Co., 1961): 1259–61.
  9. ^ Michael Steinberg, "Notes on the Quartets", in The Beethoven Quartet Companion, edited by Robert Winter and Robert Martin,[页码请求] (Berkeley: University of California Press, 1994): 270. ISBN 978-0-520-20420-1; OCLC 27034831.
  10. ^ Lionel Pike, "Sibelius's Debt to Renaissance Polyphony", Music & Letters 55, no. 3 (July 1974): 317–26 (citation on 318–19).